Вход на сайт
877 просмотров
22.04.10 14:49 Икона стиля
Джекки Кеннеди
«Есть два типа женщин: те, которые жаждут власти в мире, и те, которые хотят властвовать в постели».
Жаклин Кеннеди – икона стиля и элегантности прошлого столетия, которая украшала и очаровывала мир вокруг одним лишь своим присутствием. Всю свою жизнь Джеки (Жаклин любила, когда ее так называли) находилась в центре внимания, она была колумнисткой, женой президента Соединенных Штатов Америки, женой мультимиллионера Аристотеля Онассиса и просто редактором в крупном издании. Жаклин Кеннеди Онассис – это «тайна», овеянная множеством легенд. О ее романах с влиятельными мужчинами планеты (Робертом Кеннеди, Марлоном Брандо и многими другими) шептал весь мир.
Огромное количество книг и статей было написано о самой элегантной женщине 20-го века. Фотографы всего мира охотились за ее фотографиями. Franklin Mint Co. в память о Жаклин Кеннеди выпустила фарфоровую куклу «Джекки». Кукла облачена в белое платье без рукавов – уменьшенную копию платья, в котором Жаклин была на инаугурации президента Америки Джона Кеннеди, своего мужа. Компания Mattel Inc. создала коллекцию одежды для Барби «Jackie». Carlton Cards создала рождественское украшение «Жаклин». Кроме того, есть даже плюшевый мишка в модной шляпке-таблетке, созданный в честь Жаклин Кеннеди.
История жизни леди Джекки
Жаклин Бувье (Кеннеди, а затем и Онассис) родилась 28 июня 1929 года в Ист-Хемптоне – изысканном курортном городе штата Нью-Йорк, местечке со столетними вязами, безупречной зеленой лужайкой и импозантными домами, в которых проживали люди из высших кругов общества Америки. Именно там, на востоке Лонг-Айленда, и выросла Джеки. Она была настоящей аристократкой и воспитывалась, будто член королевской семьи. Джеки посещала самые престижные частные школы, а свободное время проводила, катаясь на пони в Центральном парке Ист-Хемптона. Наряду с тем, что ей были доступны практически все радости жизни, она должна была следовать определенным правилам, принятым в обществе.
Отец Жаклин Бувье по прозвищу «черный шейх» был очень красивым мужчиной, известным ловеласом и покорителем женщин. Именно он привил своим девочкам (Джеки и ее младшей сестре) тонкий вкус буквально во всем, но особенно это касалось одежды. «Стиль – это то, что ты есть. Это суть твоего существа – то, что делает тебя Бувье», – внушал им с юных лет Джон Вернон Бувье. Он специально возил дочерей по самым лучшим магазинам одежды, обуви и драгоценностей в Нью-Йорке и устраивал им там настоящий мастер-класс.
После развода родителей дочери остались с матерью, Дженет Бувье. Она придерживалась строгого и скучного официального стиля в одежде и то же самое советовала делать своим дочерям. Наверное, эти два противоречивых стиля и породили тот уникальный стиль Жаклин, в котором сочетались одновременно строгость, яркость и роскошь. Именно его она и придерживалась всю свою жизнь.
После университета Джеки устраивается на работу в «Вашингтон Таймс-Херальд» колумнисткой, начинает интересоваться политикой и знакомится с молодым конгрессменом из Массачусетса.
Джон Кеннеди был потрясен красотой и очарованием молодой леди. Свадьба Джона и Джеки стала событием национального масштаба. Когда она вошла в церковь в платье цвета слоновой кости, сделанного из шелковой тафты, раздались возгласы восхищения… Эти возгласы не смолкали до конца ее дней.
Жаклин навсегда останется в истории как супруга одного из самых популярных президентов Америки, неофициальной иконой США 50-х годов и просто потрясающе элегантной женщиной с безупречным вкусом. Женщины Америки были без ума от ее аристократического стиля. Копировалось буквально все: от цвета волос, прически, макияжа, манеры одеваться, томного взгляда и до оттенка скатертей, которые она распорядилась постелить на столах в Белом Доме после инаугурации ее мужа. Ни одна первая леди США после Жаклин Кеннеди не смогла повторить ее блестящий успех.
22 ноября 1963 года был убит Джон Кеннеди. Вся страна была объята горем, и лишь Жаклин хранила величественное спокойствие. За то, что она так умело скрывала свои чувства, американские спецслужбы прозвали ее «кружево».
Второй раз Джеки вышла замуж за греческого миллионера Аристотеля Онассиса. В день их свадьбы жители Соединенных Штатов Америки воскликнули: «Сегодня Джон Кеннеди умер во второй раз». Больше всего тогда Жаклин хотела убежать, и у нее это прекрасно получилось. На острове Онассиса было как крайне спокойно, так и крайне скучно, поэтому Джеки стала искать утешение, посещая многочисленные показы мод французских кутюрье и тратя
колоссальные суммы на свой гардероб. Она сорила деньгами как никогда. За первый год барка Аристотель потратил на Жаклин свыше 20 млн. долларов.
Бывшая первая леди с каждым выходом в свет демонстрировала все новые и новые грани своего безупречного стиля, который стал немного вызывающим и экстравагантным: легкомысленные шляпки, футболки без лифчика, смелые юбки, облегающие джинсы и брюки-капри. Она добилась того, что ее снова копировали модницы всей Америки и Европы.
После смерти второго мужа Жаклин Кеннеди Онассис начала все сначала, устроившись на работу в издательство «Вайкинг Пресс» простым помощником редактора. Лишь тогда эта женщина – эталон элегантности и стиля целой эпохи – стала по-настоящему счастлива: любимый человек, дети и работа, приносящая удовольствие.
Маленькие хитрости первой леди, иконы элегантности, стиля и просто умной женщины, Жаклин Кеннеди
От природы Жаклин не была красавицей, но она сделала все от себя зависящее, чтобы об этом никто не догадался.
У Жаклин были не очень выгодные пропорции тела: ноги казались короче, чем есть на самом деле, плюс 1-ый размер груди и 41-ый размер ноги. Согласитесь, только настоящая женщина, хладнокровно оценив все свои недостатки, может обернуть их в достоинства. Джеки сделала это! Изучая всевозможные покрои рукавов, линии талии, форму и положения пуговиц вместе с известной в то время портнихой Мини Реа, был создан уникальный стиль первой леди. Вот лишь некоторые элементы гардероба, которые стали крайне популярны благодаря Жаклин:
Солнцезащитные очки
Глаза Жаклин были расставлены настолько широко, что между ними, казалось, может уместиться еще и третий. Именно поэтому она практически никогда не фотографировалась анфас и старалась всюду «быть во всеоружии», то есть в огромных солнечных очках. На изготовление таких очков уходило каждый раз от 3-х до 4-х недель. Огромные темные очки вошли в историю как визитная карточка 50-х, 60-х…, да и самой Жаклин.
Элегантные перчатки
Перчатки, длинные или короткие, навсегда стали синонимом элегантности благодаря первой леди Америки. Но мало кто знает, что же на самом деле под этим скрывалось. Не очень красивая форма кистей рук и отвратительная привычка – грызть ногти. Конечно же, никто и никогда даже подумать об этом не мог.
Шляпка-таблетка
Пожалуй, это единственный по-настоящему новый элемент гардероба, который Жаклин привнесла в 50-е. Олег Кассини – личный дизайнер Жаклин Кеннеди – считал, что именно эта шляпка подходила ей на 100%.
К сожалению, Жаклин Кеннеди так и не написала книгу о себе и своей непростой, крайне насыщенной и интересной жизни, однако думаю, что именно эти советы она дала бы женщинам всего мира.
Не бойтесь выделиться из толпы
Жаклин делала это всю свою жизнь. На инаугурации Джона Кеннеди на фоне «медведей» – женщин из окружения президента, разодетых в меха – Жаклин выглядела невероятно изысканно и просто в бежевом шерстяном пальто и шапочке от Холстона. Непохожесть на других стояла наравне с изысканностью и элегантностью в стиле Джеки.
Четко разделяйте всю одежду на «вашу» и «не вашу»
Джеки никогда не носила одежды, которая бы ей не подходила, например платья с глубоким вырезом или мелкими узорами. В итоге все недостатки фигуры Жаклин превратились в особенности, благодаря которым и появился ее фирменный стиль.
Избавьтесь от всего, что вам не к лицу
Джеки с легкостью избавлялась от всего того, что ей не «шло». Неважно, был ли это стул в столовой или роскошные серьги с бриллиантами. Зачем нужна вещь, если она не сделает вас или ваш дом красивее, неправда ли?
Снова и снова надевайте то, что вам идеально подходит
Жаклин не боялась повторяться. Если ей идеально что-то подходило, будь то платье, блузка или туфли, она надевала это снова и снова. А при покупке такой вещи могла купить все ее цветовые решения. На своей второй свадьбе Жаклин была в платье от итальянского кутюрье Валентина, в котором уже была замечена ранее на приемах друзей.
Никогда не расслабляйтесь
После того как Жаклин Кеннеди перестала быть первой леди, она продолжала приковывать к себе и своему гардеробу внимание миллионов мужчин и женщин во всем мире. Ее стиль без политической строгости стал свободнее.
Обновляйте гардероб
Новинки любимых модельеров у Джеки появлялись всегда раньше, чем те достигали магазинов. «Я не хочу, чтобы повсюду сновали маленькие полные женщины в таких же платьях, как у меня». Джинсы леди Джеки стала носить задолго до приобретения ими всеобъемлющей популярности.
Маскируйте вредные привычки
Никто и подумать не мог, что Жаклин в день выкуривала по пачке сигарет, потому что застать за этим делом ее было практически нереально, особенно папарацци.
Не злоупотребляйте драгоценностями
Жаклин носила драгоценности только тогда, когда этого требовал случай. Маленьким слабостям быть
У каждой женщины должны быть свои маленькие слабости. Жаклин Кеннеди не могла пройти мимо магазинов Giorgio Armani, Carolina Herrera (она очень любила платья этого модельера), Chanel, Lacoste, Pucci, Lilly Pulitzer, Valentino, Zoran, Bergdorf Goodman и Saks Fifth avenue.
Не бойтесь сочетать
Жаклин любила комбинировать одежду, например дизайнерские брюки она надевала с простой футболкой.
Полюбите «Клико»
На протяжении всей жизни тело Жаклин оставалось идеальным. Секрет прост, она периодически садилась на диету: за день можно «съесть» содержимое только одной бутылки шампанского «Клико». Как она утверждала, таким образом можно избавиться от 2-х килограммов за день. (Не знаю, правда ли это, однако хорошее настроение вам будет обеспечено 100%!)
Джекки Кеннеди
«Есть два типа женщин: те, которые жаждут власти в мире, и те, которые хотят властвовать в постели».
Жаклин Кеннеди – икона стиля и элегантности прошлого столетия, которая украшала и очаровывала мир вокруг одним лишь своим присутствием. Всю свою жизнь Джеки (Жаклин любила, когда ее так называли) находилась в центре внимания, она была колумнисткой, женой президента Соединенных Штатов Америки, женой мультимиллионера Аристотеля Онассиса и просто редактором в крупном издании. Жаклин Кеннеди Онассис – это «тайна», овеянная множеством легенд. О ее романах с влиятельными мужчинами планеты (Робертом Кеннеди, Марлоном Брандо и многими другими) шептал весь мир.
Огромное количество книг и статей было написано о самой элегантной женщине 20-го века. Фотографы всего мира охотились за ее фотографиями. Franklin Mint Co. в память о Жаклин Кеннеди выпустила фарфоровую куклу «Джекки». Кукла облачена в белое платье без рукавов – уменьшенную копию платья, в котором Жаклин была на инаугурации президента Америки Джона Кеннеди, своего мужа. Компания Mattel Inc. создала коллекцию одежды для Барби «Jackie». Carlton Cards создала рождественское украшение «Жаклин». Кроме того, есть даже плюшевый мишка в модной шляпке-таблетке, созданный в честь Жаклин Кеннеди.
История жизни леди Джекки
Жаклин Бувье (Кеннеди, а затем и Онассис) родилась 28 июня 1929 года в Ист-Хемптоне – изысканном курортном городе штата Нью-Йорк, местечке со столетними вязами, безупречной зеленой лужайкой и импозантными домами, в которых проживали люди из высших кругов общества Америки. Именно там, на востоке Лонг-Айленда, и выросла Джеки. Она была настоящей аристократкой и воспитывалась, будто член королевской семьи. Джеки посещала самые престижные частные школы, а свободное время проводила, катаясь на пони в Центральном парке Ист-Хемптона. Наряду с тем, что ей были доступны практически все радости жизни, она должна была следовать определенным правилам, принятым в обществе.
Отец Жаклин Бувье по прозвищу «черный шейх» был очень красивым мужчиной, известным ловеласом и покорителем женщин. Именно он привил своим девочкам (Джеки и ее младшей сестре) тонкий вкус буквально во всем, но особенно это касалось одежды. «Стиль – это то, что ты есть. Это суть твоего существа – то, что делает тебя Бувье», – внушал им с юных лет Джон Вернон Бувье. Он специально возил дочерей по самым лучшим магазинам одежды, обуви и драгоценностей в Нью-Йорке и устраивал им там настоящий мастер-класс.
После развода родителей дочери остались с матерью, Дженет Бувье. Она придерживалась строгого и скучного официального стиля в одежде и то же самое советовала делать своим дочерям. Наверное, эти два противоречивых стиля и породили тот уникальный стиль Жаклин, в котором сочетались одновременно строгость, яркость и роскошь. Именно его она и придерживалась всю свою жизнь.
После университета Джеки устраивается на работу в «Вашингтон Таймс-Херальд» колумнисткой, начинает интересоваться политикой и знакомится с молодым конгрессменом из Массачусетса.
Джон Кеннеди был потрясен красотой и очарованием молодой леди. Свадьба Джона и Джеки стала событием национального масштаба. Когда она вошла в церковь в платье цвета слоновой кости, сделанного из шелковой тафты, раздались возгласы восхищения… Эти возгласы не смолкали до конца ее дней.
Жаклин навсегда останется в истории как супруга одного из самых популярных президентов Америки, неофициальной иконой США 50-х годов и просто потрясающе элегантной женщиной с безупречным вкусом. Женщины Америки были без ума от ее аристократического стиля. Копировалось буквально все: от цвета волос, прически, макияжа, манеры одеваться, томного взгляда и до оттенка скатертей, которые она распорядилась постелить на столах в Белом Доме после инаугурации ее мужа. Ни одна первая леди США после Жаклин Кеннеди не смогла повторить ее блестящий успех.
22 ноября 1963 года был убит Джон Кеннеди. Вся страна была объята горем, и лишь Жаклин хранила величественное спокойствие. За то, что она так умело скрывала свои чувства, американские спецслужбы прозвали ее «кружево».
Второй раз Джеки вышла замуж за греческого миллионера Аристотеля Онассиса. В день их свадьбы жители Соединенных Штатов Америки воскликнули: «Сегодня Джон Кеннеди умер во второй раз». Больше всего тогда Жаклин хотела убежать, и у нее это прекрасно получилось. На острове Онассиса было как крайне спокойно, так и крайне скучно, поэтому Джеки стала искать утешение, посещая многочисленные показы мод французских кутюрье и тратя
колоссальные суммы на свой гардероб. Она сорила деньгами как никогда. За первый год барка Аристотель потратил на Жаклин свыше 20 млн. долларов.
Бывшая первая леди с каждым выходом в свет демонстрировала все новые и новые грани своего безупречного стиля, который стал немного вызывающим и экстравагантным: легкомысленные шляпки, футболки без лифчика, смелые юбки, облегающие джинсы и брюки-капри. Она добилась того, что ее снова копировали модницы всей Америки и Европы.
После смерти второго мужа Жаклин Кеннеди Онассис начала все сначала, устроившись на работу в издательство «Вайкинг Пресс» простым помощником редактора. Лишь тогда эта женщина – эталон элегантности и стиля целой эпохи – стала по-настоящему счастлива: любимый человек, дети и работа, приносящая удовольствие.
Маленькие хитрости первой леди, иконы элегантности, стиля и просто умной женщины, Жаклин Кеннеди
От природы Жаклин не была красавицей, но она сделала все от себя зависящее, чтобы об этом никто не догадался.
У Жаклин были не очень выгодные пропорции тела: ноги казались короче, чем есть на самом деле, плюс 1-ый размер груди и 41-ый размер ноги. Согласитесь, только настоящая женщина, хладнокровно оценив все свои недостатки, может обернуть их в достоинства. Джеки сделала это! Изучая всевозможные покрои рукавов, линии талии, форму и положения пуговиц вместе с известной в то время портнихой Мини Реа, был создан уникальный стиль первой леди. Вот лишь некоторые элементы гардероба, которые стали крайне популярны благодаря Жаклин:
Солнцезащитные очки
Глаза Жаклин были расставлены настолько широко, что между ними, казалось, может уместиться еще и третий. Именно поэтому она практически никогда не фотографировалась анфас и старалась всюду «быть во всеоружии», то есть в огромных солнечных очках. На изготовление таких очков уходило каждый раз от 3-х до 4-х недель. Огромные темные очки вошли в историю как визитная карточка 50-х, 60-х…, да и самой Жаклин.
Элегантные перчатки
Перчатки, длинные или короткие, навсегда стали синонимом элегантности благодаря первой леди Америки. Но мало кто знает, что же на самом деле под этим скрывалось. Не очень красивая форма кистей рук и отвратительная привычка – грызть ногти. Конечно же, никто и никогда даже подумать об этом не мог.
Шляпка-таблетка
Пожалуй, это единственный по-настоящему новый элемент гардероба, который Жаклин привнесла в 50-е. Олег Кассини – личный дизайнер Жаклин Кеннеди – считал, что именно эта шляпка подходила ей на 100%.
К сожалению, Жаклин Кеннеди так и не написала книгу о себе и своей непростой, крайне насыщенной и интересной жизни, однако думаю, что именно эти советы она дала бы женщинам всего мира.
Не бойтесь выделиться из толпы
Жаклин делала это всю свою жизнь. На инаугурации Джона Кеннеди на фоне «медведей» – женщин из окружения президента, разодетых в меха – Жаклин выглядела невероятно изысканно и просто в бежевом шерстяном пальто и шапочке от Холстона. Непохожесть на других стояла наравне с изысканностью и элегантностью в стиле Джеки.
Четко разделяйте всю одежду на «вашу» и «не вашу»
Джеки никогда не носила одежды, которая бы ей не подходила, например платья с глубоким вырезом или мелкими узорами. В итоге все недостатки фигуры Жаклин превратились в особенности, благодаря которым и появился ее фирменный стиль.
Избавьтесь от всего, что вам не к лицу
Джеки с легкостью избавлялась от всего того, что ей не «шло». Неважно, был ли это стул в столовой или роскошные серьги с бриллиантами. Зачем нужна вещь, если она не сделает вас или ваш дом красивее, неправда ли?
Снова и снова надевайте то, что вам идеально подходит
Жаклин не боялась повторяться. Если ей идеально что-то подходило, будь то платье, блузка или туфли, она надевала это снова и снова. А при покупке такой вещи могла купить все ее цветовые решения. На своей второй свадьбе Жаклин была в платье от итальянского кутюрье Валентина, в котором уже была замечена ранее на приемах друзей.
Никогда не расслабляйтесь
После того как Жаклин Кеннеди перестала быть первой леди, она продолжала приковывать к себе и своему гардеробу внимание миллионов мужчин и женщин во всем мире. Ее стиль без политической строгости стал свободнее.
Обновляйте гардероб
Новинки любимых модельеров у Джеки появлялись всегда раньше, чем те достигали магазинов. «Я не хочу, чтобы повсюду сновали маленькие полные женщины в таких же платьях, как у меня». Джинсы леди Джеки стала носить задолго до приобретения ими всеобъемлющей популярности.
Маскируйте вредные привычки
Никто и подумать не мог, что Жаклин в день выкуривала по пачке сигарет, потому что застать за этим делом ее было практически нереально, особенно папарацци.
Не злоупотребляйте драгоценностями
Жаклин носила драгоценности только тогда, когда этого требовал случай. Маленьким слабостям быть
У каждой женщины должны быть свои маленькие слабости. Жаклин Кеннеди не могла пройти мимо магазинов Giorgio Armani, Carolina Herrera (она очень любила платья этого модельера), Chanel, Lacoste, Pucci, Lilly Pulitzer, Valentino, Zoran, Bergdorf Goodman и Saks Fifth avenue.
Не бойтесь сочетать
Жаклин любила комбинировать одежду, например дизайнерские брюки она надевала с простой футболкой.
Полюбите «Клико»
На протяжении всей жизни тело Жаклин оставалось идеальным. Секрет прост, она периодически садилась на диету: за день можно «съесть» содержимое только одной бутылки шампанского «Клико». Как она утверждала, таким образом можно избавиться от 2-х килограммов за день. (Не знаю, правда ли это, однако хорошее настроение вам будет обеспечено 100%!)
22.04.10 15:04 Re: Икона стиля
в ответ DonnaK37 22.04.10 14:49
Секреты красоты Кэтрин Хепберн
Легенды о Кэтрин Хепберн слагают даже сегодня, хотя иконы старого Голливуда нет с нами вот уже шесть лет. «Последняя интеллектуалка Голливуда» – именно она ввела моду на нарочито небрежные «мужские» костюмы, естественность и натуральный макияж. При этом Кэтрин умудрялась выглядеть обольстительной и желанной, даже не пользуясь уловками и женскими секретами. Ее имя – олицетворение понятия «роскошь классического Голливуда». Кэтрин Хепберн была разной: бунтаркой и интеллектуалкой, соблазнительницей и женщиной, идущей к своей цели несмотря ни на какие препятствия.
Она прожила 96 лет, и путь ее не всегда был усеян розами. Казалось бы, зачем девочке, рожденной в богатой и прогрессивной семье, получившей в 19 лет степень магистра философии и истории, сценическая карьера? Проблемы, критика, осуждение – зачем Кэтрин Хепберн прошла через все это и стала великой актрисой? Все дело в силе характера, закалке и требовательности к себе. Именно эти неженские черты и стали определяющими, именно они заставили Кэтрин разойтись с мужем и, вопреки общественному мнению, посвятить себя настоящей страсти: кино и любви к тогдашнему «плохому мальчику Голливуда» Спенсеру Трейси.
Звезда Кэтрин Хепберн взошла как раз в тот момент, когда американский кинематограф «полюбил» пышногрудых блондинок – простушек в милых платьицах. Она со своей аристократической красотой, резкими манерами и свободным взглядом на условности стала популярной вопреки общепринятым тенденциям красоты. Сама Кэтрин красавицей себя не считала и роль голливудской звезды играть отказывалась. Счастье без мужа, помноженное на женскую мудрость (ведь невзрачные женщины знают о мужчинах больше, чем эталонные красавицы) – вот секрет ее успеха. У Кэтрин Хепберн были иные заботы, помимо поддержания идеального макияжа и ношения правильных платьев; такие женщины, как она, не следуют моде, они ее создают.
«Мужской стиль» Кэтрин Хэпберн на самом деле очень женственный и подходящий современной бизнес-леди. Основные элементы – широкие брюки или брюки-«галифе», просторная белая блуза-рубашка и короткий приталенный пиджак. Именно этот наряд Кэтрин вошел в историю моды и вдохновляет миллионы стилистов даже в наши дни.
Хотите одеваться в стиле Кэтрин Хепберн? Нет ничего проще и сложнее одновременно. Прежде всего, не будьте рабыней моды, носите то, в чем вам удобно и что подходит именно вам. Актриса не была любительницей множества туалетов, но ее одежда всегда была самой качественной и идеально подогнанной по фигуре. Так что если «какие-то» брюки и пиджак вам не подойдут, потрудитесь подобрать одежду по фигуре. И не беда, если нет средств на костюмы известных марок: во времена Кэтрин Хэпберн одежду шили у портних, ничто не мешает и вам воспользоваться их услугами. А сама икона стиля, став известной, даже наняла мужского портного, чтобы тот шил ей знаменитые брюки.
Пиджак и брюки одного тона кажутся скучной идеей? Поиграйте с цветами и фактурой ткани. Например, «низ» может быть светлее, а ткань – легче. Аксессуары к такому костюму – качественные кожаные туфли на низком каблуке, дорогие массивные «мужские часы» и маленькая изящная сумочка для придания контраста.
Макияж Кэтрин Хэпберн
Второй элемент стиля Кэтрин – это натуральный макияж. Никаких стрелок, видимого тона на лице, ярких румян или кроваво-красных губ. Оставьте все это для вечернего выхода, а днем воспользуйтесь тональным кремом, который выравнивает цвет кожи и максимально незаметен на лице, коричневой неудлиняющей тушью и бальзамом для губ. Можно подобрать и помаду в тон естественному цвету ваших губ. Пользуйтесь кисточкой для помады, отвыкайте от карандашей и небрежных мазков. Ваши губы должны выглядеть максимально естественно.
Прическа в стиле Кэтрин проста и в то же время исключительно женственна. Актриса ввела моду на волосы до плеч, свободно ниспадающие крупными локонами. Лоб открыт, челки Кэтрин не носила. Последовательницам Кэтрин стоит позаботиться об объеме прически и ее естественном виде. Если природа не наградила вас натуральными локонами, не спешите накручивать волосы на мелкие бигуди. То, что вам нужно – довольно крупные, толстые бигуди из поролона плюс немного мусса для укладки.
Стиль жизни Кэтрин Хэпберн
Кэтрин Хэпберн прожила долгую жизнь и даже в очень пожилые годы выглядела максимум на сорок, а лишний вес не беспокоил ее никогда. В одном из интервью она призналась, что все еще может стоять на голове и ходить на руках. А тогда ей было, между прочим, 84 года!
Как ей это удавалось?
Ответ на вопрос прост. Кэтрин всю свою жизнь занималась спортом. В юности выигрывала чемпионат штата Миссури по теннису. Она упражнялась каждый день на протяжении всей жизни. Даже будучи 70-летней, она совершала утренние пробежки. Сразу после пробуждения Кэтрин час играла в теннис или плавала. Она не отказывала себе в удовольствии искупаться в океане, даже когда вода была настолько холодной, что губы синели практически моментально.
Вторым элементом здорового образа жизни по Кэтрин было ежедневное обливание ледяной водой. Эту привычку ей привили еще в родительском доме. Холодная вода укрепляет иммунитет, и действительно, даже вездесущие голливудские папарацци ни разу не засняли Кэтрин больной.
Кэтрин Хэпберн очень любила шоколад, особенно темный с миндалем, но имела тонкую талию. Она не отказывала себе в маленьком удовольствии, ведь пропуская удовольствие, человек теряет
радость жизни. Ее диета была основана на принципах здорового питания. Так, Кэтрин презирала обильные ужины и всегда ограничивалась овощным блюдом из пяти разных овощей. Известно также, что она пила много воды, но старалась никогда не сидеть после ужина и не есть столько, чтобы позволить своему желудку растянуться.
Немаловажным элементом здоровой жизни по Кэтрин является ценное умение вовремя сказать «нет» тому, что вам не нравится и не является важным именно для вас. Великая актриса никогда не стеснялась отказывать, отстаивать свою позицию, и именно это делало ее счастливой.
Как быть похожей на Кэтрин Хэпберн? Одного мужского костюма недостаточно, понадобится еще недюжинная сила воли и цельный характер. Но нарушать запреты каждый день совершенно не требуется, достаточно просто начать следить за своим питанием и заниматься спортом регулярно, чтобы стать «немножечко Кэтрин».
Легенды о Кэтрин Хепберн слагают даже сегодня, хотя иконы старого Голливуда нет с нами вот уже шесть лет. «Последняя интеллектуалка Голливуда» – именно она ввела моду на нарочито небрежные «мужские» костюмы, естественность и натуральный макияж. При этом Кэтрин умудрялась выглядеть обольстительной и желанной, даже не пользуясь уловками и женскими секретами. Ее имя – олицетворение понятия «роскошь классического Голливуда». Кэтрин Хепберн была разной: бунтаркой и интеллектуалкой, соблазнительницей и женщиной, идущей к своей цели несмотря ни на какие препятствия.
Она прожила 96 лет, и путь ее не всегда был усеян розами. Казалось бы, зачем девочке, рожденной в богатой и прогрессивной семье, получившей в 19 лет степень магистра философии и истории, сценическая карьера? Проблемы, критика, осуждение – зачем Кэтрин Хепберн прошла через все это и стала великой актрисой? Все дело в силе характера, закалке и требовательности к себе. Именно эти неженские черты и стали определяющими, именно они заставили Кэтрин разойтись с мужем и, вопреки общественному мнению, посвятить себя настоящей страсти: кино и любви к тогдашнему «плохому мальчику Голливуда» Спенсеру Трейси.
Звезда Кэтрин Хепберн взошла как раз в тот момент, когда американский кинематограф «полюбил» пышногрудых блондинок – простушек в милых платьицах. Она со своей аристократической красотой, резкими манерами и свободным взглядом на условности стала популярной вопреки общепринятым тенденциям красоты. Сама Кэтрин красавицей себя не считала и роль голливудской звезды играть отказывалась. Счастье без мужа, помноженное на женскую мудрость (ведь невзрачные женщины знают о мужчинах больше, чем эталонные красавицы) – вот секрет ее успеха. У Кэтрин Хепберн были иные заботы, помимо поддержания идеального макияжа и ношения правильных платьев; такие женщины, как она, не следуют моде, они ее создают.
«Мужской стиль» Кэтрин Хэпберн на самом деле очень женственный и подходящий современной бизнес-леди. Основные элементы – широкие брюки или брюки-«галифе», просторная белая блуза-рубашка и короткий приталенный пиджак. Именно этот наряд Кэтрин вошел в историю моды и вдохновляет миллионы стилистов даже в наши дни.
Хотите одеваться в стиле Кэтрин Хепберн? Нет ничего проще и сложнее одновременно. Прежде всего, не будьте рабыней моды, носите то, в чем вам удобно и что подходит именно вам. Актриса не была любительницей множества туалетов, но ее одежда всегда была самой качественной и идеально подогнанной по фигуре. Так что если «какие-то» брюки и пиджак вам не подойдут, потрудитесь подобрать одежду по фигуре. И не беда, если нет средств на костюмы известных марок: во времена Кэтрин Хэпберн одежду шили у портних, ничто не мешает и вам воспользоваться их услугами. А сама икона стиля, став известной, даже наняла мужского портного, чтобы тот шил ей знаменитые брюки.
Пиджак и брюки одного тона кажутся скучной идеей? Поиграйте с цветами и фактурой ткани. Например, «низ» может быть светлее, а ткань – легче. Аксессуары к такому костюму – качественные кожаные туфли на низком каблуке, дорогие массивные «мужские часы» и маленькая изящная сумочка для придания контраста.
Макияж Кэтрин Хэпберн
Второй элемент стиля Кэтрин – это натуральный макияж. Никаких стрелок, видимого тона на лице, ярких румян или кроваво-красных губ. Оставьте все это для вечернего выхода, а днем воспользуйтесь тональным кремом, который выравнивает цвет кожи и максимально незаметен на лице, коричневой неудлиняющей тушью и бальзамом для губ. Можно подобрать и помаду в тон естественному цвету ваших губ. Пользуйтесь кисточкой для помады, отвыкайте от карандашей и небрежных мазков. Ваши губы должны выглядеть максимально естественно.
Прическа в стиле Кэтрин проста и в то же время исключительно женственна. Актриса ввела моду на волосы до плеч, свободно ниспадающие крупными локонами. Лоб открыт, челки Кэтрин не носила. Последовательницам Кэтрин стоит позаботиться об объеме прически и ее естественном виде. Если природа не наградила вас натуральными локонами, не спешите накручивать волосы на мелкие бигуди. То, что вам нужно – довольно крупные, толстые бигуди из поролона плюс немного мусса для укладки.
Стиль жизни Кэтрин Хэпберн
Кэтрин Хэпберн прожила долгую жизнь и даже в очень пожилые годы выглядела максимум на сорок, а лишний вес не беспокоил ее никогда. В одном из интервью она призналась, что все еще может стоять на голове и ходить на руках. А тогда ей было, между прочим, 84 года!
Как ей это удавалось?
Ответ на вопрос прост. Кэтрин всю свою жизнь занималась спортом. В юности выигрывала чемпионат штата Миссури по теннису. Она упражнялась каждый день на протяжении всей жизни. Даже будучи 70-летней, она совершала утренние пробежки. Сразу после пробуждения Кэтрин час играла в теннис или плавала. Она не отказывала себе в удовольствии искупаться в океане, даже когда вода была настолько холодной, что губы синели практически моментально.
Вторым элементом здорового образа жизни по Кэтрин было ежедневное обливание ледяной водой. Эту привычку ей привили еще в родительском доме. Холодная вода укрепляет иммунитет, и действительно, даже вездесущие голливудские папарацци ни разу не засняли Кэтрин больной.
Кэтрин Хэпберн очень любила шоколад, особенно темный с миндалем, но имела тонкую талию. Она не отказывала себе в маленьком удовольствии, ведь пропуская удовольствие, человек теряет
радость жизни. Ее диета была основана на принципах здорового питания. Так, Кэтрин презирала обильные ужины и всегда ограничивалась овощным блюдом из пяти разных овощей. Известно также, что она пила много воды, но старалась никогда не сидеть после ужина и не есть столько, чтобы позволить своему желудку растянуться.
Немаловажным элементом здоровой жизни по Кэтрин является ценное умение вовремя сказать «нет» тому, что вам не нравится и не является важным именно для вас. Великая актриса никогда не стеснялась отказывать, отстаивать свою позицию, и именно это делало ее счастливой.
Как быть похожей на Кэтрин Хэпберн? Одного мужского костюма недостаточно, понадобится еще недюжинная сила воли и цельный характер. Но нарушать запреты каждый день совершенно не требуется, достаточно просто начать следить за своим питанием и заниматься спортом регулярно, чтобы стать «немножечко Кэтрин».
22.04.10 16:29 Re: Икона стиля
в ответ DonnaK37 22.04.10 14:49
Неукратимая Мишель
Мишель Мерсье родилась в семье владельца крупной фармацевтической компании прямо на новый год. Она была старшей дочерью, и на самом деле ее звали Жоселин. Она была очаровательной и непосредственной девочкой, но родители ее недолюбливали. Особенно не сложились отношения с матерью. Она считала ее своенравной и ветряной. То ли дело младшая дочка (именно ее звали Мишель), образец кротости, послушания и хозяйственности. К тому же она хотела заниматься аптекарским делом, в отличие от старшей сестры, мечтающей стать балериной.
Танцовщица Жоселин выступает в балетных труппах в Ницце, в Париже и в Лондоне. Одновременно девушка обучается актерскому ремеслу. Фортуна ей улыбнулась, и будущая Анжелика снялась в фильме «Поворот ручки».
Неожиданно умирает Мишель, это еще больше отдаляет от матери старшую дочь. Зато после дебюта в кино на Жоселин посыпались, словно из рога изобилия, новые предложения сниматься. Она берет имя Мишель, именно под этим именем она снимается в незабвенном киноромане по книгам Анны и Серж Голлон.
Глядя на эту восхитительно красивую женщину, невозможно представить, насколько сложной оказалась ее судьба. Не зря ее жизненный путь нередко сравнивают с приключениями экранной Анжелики.
Мужчины всегда воспринимали Мишель Мерьсе как Анжелику и не хотели признавать в ней реальную женщину. Ее жизнь была наполнена ревностью, непониманием и скандалами. Один из ее возлюбленных даже изуродовал актрисе лицо, да так, что ей даже пришлось обращаться к пластическому хирургу.
Мишель любили и знаменитые мужчины. Например, ее почтил внимание Элвис Пресли и даже —иранский шах Мохамед Реза Пехлеви. Но в жизни актрисы было слишком много предательства.
Мишель Мерсье родилась в семье владельца крупной фармацевтической компании прямо на новый год. Она была старшей дочерью, и на самом деле ее звали Жоселин. Она была очаровательной и непосредственной девочкой, но родители ее недолюбливали. Особенно не сложились отношения с матерью. Она считала ее своенравной и ветряной. То ли дело младшая дочка (именно ее звали Мишель), образец кротости, послушания и хозяйственности. К тому же она хотела заниматься аптекарским делом, в отличие от старшей сестры, мечтающей стать балериной.
Танцовщица Жоселин выступает в балетных труппах в Ницце, в Париже и в Лондоне. Одновременно девушка обучается актерскому ремеслу. Фортуна ей улыбнулась, и будущая Анжелика снялась в фильме «Поворот ручки».
Неожиданно умирает Мишель, это еще больше отдаляет от матери старшую дочь. Зато после дебюта в кино на Жоселин посыпались, словно из рога изобилия, новые предложения сниматься. Она берет имя Мишель, именно под этим именем она снимается в незабвенном киноромане по книгам Анны и Серж Голлон.
Глядя на эту восхитительно красивую женщину, невозможно представить, насколько сложной оказалась ее судьба. Не зря ее жизненный путь нередко сравнивают с приключениями экранной Анжелики.
Мужчины всегда воспринимали Мишель Мерьсе как Анжелику и не хотели признавать в ней реальную женщину. Ее жизнь была наполнена ревностью, непониманием и скандалами. Один из ее возлюбленных даже изуродовал актрисе лицо, да так, что ей даже пришлось обращаться к пластическому хирургу.
Мишель любили и знаменитые мужчины. Например, ее почтил внимание Элвис Пресли и даже —иранский шах Мохамед Реза Пехлеви. Но в жизни актрисы было слишком много предательства.
06.05.10 10:53 Re: Икона стиля
в ответ DonnaK37 22.04.10 14:49
Леди Ди: Икона стиля голубой крови
За свои 36 лет Диана Спенсер успела больше, чем иная женщина успела бы за несколько жизней. Диана - одна из самых известных фигур в мире благотворительности. Она не просто принцесса по крови, но и Королева людских сердец. А еще – самая эффектная и элегантная особа королевской семьи ХХ столетия. Больше чем просто икона стиля. О ее незабываемой красоте и неповторимом имидже – рассказ "Бизнес-Стиля".
С юных лет Диана принадлежала к тем знаменитостям, которым приходится особенно тяжело: как все известные люди, она находилась под пристальным вниманием, но, являясь официальным лицом и членом королевской семьи, никогда не могла позволить себе выглядеть вызывающе. Всегда и всюду ее гардероб слыл образцовым для истинной леди - иначе просто не могло быть. Она вышла замуж за принца Чарльза юной - ей было всего 20, но благодаря благородному происхождению Ди уже тогда обладала четким и безупречным стилем.
Леди Ди (Диана Спенсер)Молодая и привлекательная, в 80-х Диана начала работать над своим образом, делая ставку на классику, элегантность и выбирая только те вещи, которые безупречно сидели на ее ухоженной спортивной фигуре. Она всегда выбирала наряды и марки сама, предпочитая Versace, Christian Lacroix, Ungaro и Chanel. Особенно эффектно сидели на ней костюмы Chanel: кажется, будто Великая Мадемуазель придумала их именно для английской принцессы. Тогда и стала рождаться Диана, пока еще не общественный деятель, но муза модной индустрии.
Любимым цветом леди Ди был красный. Настоящая Lady in Red, на которую устремлены все взгляды.... Так, в 90-е годы, после развода с Чарльзом, она оказалась в эпицентре внимания больше, чем когда-либо. Обсуждалось все: ее внешность, ее слова, ее романы. Диана стала той, кого сейчас принято называть трендсеттером. Принцесса стала законодательницей мод в области одежды, аксессуаров, причесок, макияжа. Мир гламура и глянца признал ее безупречность и стал равняться на нее не как на коронованную особу, а как на самую стильную женщину. Знаменитые бренды копировали тот или иной ее look, а покупательницы в возрасте от 30 до 45 лет пытались отождествить себя с ней, приобретая такие же или похожие вещи.
Начиная с 60-х годов прошлого века производство дамских шляпок тихо умирало. Но Диана дала вторую жизнь дамской шляпке! Именно она, со своей вечной страстью к элегантным головным уборам, невольно ввела долговременную моду на непременное ношение шляп на свадебных церемониях и скачках.
Леди Ди (Диана Спенсер) не всегда соблюдала дресс-код столь строгоДи не всегда соблюдала дресс-код столь строго. До замужества она предпочитала чуть более романтичный стиль: блузки с рюшами, оборками и высокими воротничками, нити жемчуга, пестрые юбки из тканей с цветочными узорами, простые платья и твидовые жакеты - все в стиле того аристократического круга носителей графских титулов, в котором она выросла. После помолвки Диана изменила стиль на несколько более гламурный. Впрочем, часто казалось, что ее вещи слишком «взрослые» для такой молоденькой девушки.
В течение пяти лет своей помолвки с принцем Чарльзом Уэльсским будущая принцесса тщательно следила за своей внешностью: ее визитной карточкой стали пышные прически из довольно коротких волнистых волос, ношение подплечников и очень дорогих аксессуаров.
Знаменитой моде 80-х на вечернюю одежду с рукавами-буфами и широкими подплечниками мы действительно обязаны именно Диане, а не сериалам «Династия» и «Даллас», как принято считать. Ди ввела моду на них где-то после рождения своего первенца, принца Уильяма, в 1982 году, и со временем стала носить жакеты и пиджаки «квадратного», почти мужского силуэта все чаще и чаще. К началу 90-х они превратились в абсолютный must-have.
Со временем принцесса стала носить все больше деловых костюмов с широкими плечами, походя при этом на бизнес-леди. В 90-х подобный look почти вытеснил из ее гардероба романтичные вещи: нити жемчуга, в меру облегающие платья-футляры... Непростая судьба, нашумевший развод вносили свои коррективы в облик Ди.
Любимым парфюмом Ди были Eau de SoireЛюбимым парфюмом Ди были Eau de Soire - элегантная и женственная шипровая композиция, изящный букет которой составлен из ароматов розы и египетского жасмина, нот сандала и можжевельника, мандарина и грейпфрута. У непосвященных запах поначалу способен вызвать оторопь своей крепостью и необычностью, но Ди хранила ему верность: ей нравилось все элегантное и неприторное, потому что она сама была такой.
Абсолютно все наряды Дианы входили в модную историю и активно копировались модными марками. Так, ее бальное платье из зеленой тафты с кринолином и пышными рукавами вскоре было скопировано маркой Laura Ashley и стало образцом девичьего дресс-кода для знаменитого Венского бала и других подобных светских мероприятий.
Подвенечное платье леди Дианы было роскошно: созданное дизайнерами Элизабет и Дэвидом Эмануэль в 1981 году, оно вызвало немало споров. Шелковистая тафта цвета слоновой кости, пышные рукава с буфами, романтичные оборки из старинного кружева, ручная вышивка с вкраплениями 10000 жемчужин и блесток, а самое главное - шлейф длиной 7,5 метров. Диана подъехала к собору в крохотной карете вместе со своим довольно полным отцом, и платье, разумеется помялось. Это и вызвало у людей возмущение дизайнерами: почему, спрашивали все, нельзя было сшить платье из менее мнущейся ткани? Дизайнерам пришлось выступить на телевидении с оправданиями. Но Диана была благодарна создателям своего подвенечного наряда и всегда поддерживала их деятельность, наряду с творчеством многих других английских дизайнеров 80-х - Арабеллы Поллен, Брюса Олдфилда, Аманды Уэйкли, Катерин Уокер. Принцесса любила моду и покровительствовала ей.
Свадебное платье леди Ди, в котором она уехала в традиционный honeymoon с торжественного приема, также запомнилось всем надолгоСвадебное платье леди Ди, в котором она уехала в традиционный honeymoon с торжественного приема, также запомнилось всем надолго: это был шикарный туалет розового цвета, сшитый для нее Дэвидом Сэссоном, дизайнером модного дома Belville Sassoon. Наряд стал известен как «платье-безе», и многие невесты того времени, намеренно или сами не отдавая себе в этом отчета, выбирали свадебные платья «как у Ди» - роскошные, с кринолином, словно у сказочной героини. Лишь в 90-х свадебная мода сделала шаг в сторону более простых и облегающих силуэтов, но, как мы видим, в начале XXI столетия тенденции, заданные Дианой, вернулись вновь: почти каждая девушка мечтает выйти замуж в таком платье, хотя уже немного забылось, что первой в нем появилась именно принцесса Диана.
Ни один человек в 80-х не удостаивался такого внимания к своей персоне, как леди Ди. Никому не было посвящено столько минут ТВ-эфиров, ни о ком люди не желали узнать всю подноготную столь страстно. Несомненно, Диана была и самой влиятельной фэшн-иконой своего времени. К моменту смерти в 1997 году она была негласно признана одной из самых могущественных женщин мира. В свою очередь мир моды, капризный, переменчивый и склонный к быстрому забвению своих героев, тоже признал ее таковой, поставив Королеву Людских Сердец в один ряд с Габриэль Шанель, Одри Хепберн, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди.
Леди Диана Спенсер погибла в автокатастрофе 31 августа 1997 года в возрасте 36 лет, спустя год после своего официального развода с принцем Чарльзом. Она умерла молодой, оставшись в памяти миллионов девочек и женщин блистательной, добродетельной красавицей, а не стареющей монаршей особой. Возможно, это единственная завидная участь для любой живой иконы красоты - умереть в расцвете лет... Но мы скорбим о Диане по-прежнему и мечтаем о свадебном платье «как у принцессы»...
10 элементов стиля леди Дианы для ее поклонниц:
- простые платья-футляры длиной чуть выше колена;
- бежевые туфли-лодочки на каблуке 7-8 см;
- костюмы Chanel из тонкой буклированной шерсти;
- шляпы с умеренно широкими полями;
- ожерелья из натурального жемчуга;
- вечерние платья с пышными рукавами-буфами;
- бальные наряды с кринолинами;
- закрытые шелковые блузки с оборками и воротником-стойкой;
- твидовые жакеты;
- пиджаки с подплечниками.
За свои 36 лет Диана Спенсер успела больше, чем иная женщина успела бы за несколько жизней. Диана - одна из самых известных фигур в мире благотворительности. Она не просто принцесса по крови, но и Королева людских сердец. А еще – самая эффектная и элегантная особа королевской семьи ХХ столетия. Больше чем просто икона стиля. О ее незабываемой красоте и неповторимом имидже – рассказ "Бизнес-Стиля".
С юных лет Диана принадлежала к тем знаменитостям, которым приходится особенно тяжело: как все известные люди, она находилась под пристальным вниманием, но, являясь официальным лицом и членом королевской семьи, никогда не могла позволить себе выглядеть вызывающе. Всегда и всюду ее гардероб слыл образцовым для истинной леди - иначе просто не могло быть. Она вышла замуж за принца Чарльза юной - ей было всего 20, но благодаря благородному происхождению Ди уже тогда обладала четким и безупречным стилем.
Леди Ди (Диана Спенсер)Молодая и привлекательная, в 80-х Диана начала работать над своим образом, делая ставку на классику, элегантность и выбирая только те вещи, которые безупречно сидели на ее ухоженной спортивной фигуре. Она всегда выбирала наряды и марки сама, предпочитая Versace, Christian Lacroix, Ungaro и Chanel. Особенно эффектно сидели на ней костюмы Chanel: кажется, будто Великая Мадемуазель придумала их именно для английской принцессы. Тогда и стала рождаться Диана, пока еще не общественный деятель, но муза модной индустрии.
Любимым цветом леди Ди был красный. Настоящая Lady in Red, на которую устремлены все взгляды.... Так, в 90-е годы, после развода с Чарльзом, она оказалась в эпицентре внимания больше, чем когда-либо. Обсуждалось все: ее внешность, ее слова, ее романы. Диана стала той, кого сейчас принято называть трендсеттером. Принцесса стала законодательницей мод в области одежды, аксессуаров, причесок, макияжа. Мир гламура и глянца признал ее безупречность и стал равняться на нее не как на коронованную особу, а как на самую стильную женщину. Знаменитые бренды копировали тот или иной ее look, а покупательницы в возрасте от 30 до 45 лет пытались отождествить себя с ней, приобретая такие же или похожие вещи.
Начиная с 60-х годов прошлого века производство дамских шляпок тихо умирало. Но Диана дала вторую жизнь дамской шляпке! Именно она, со своей вечной страстью к элегантным головным уборам, невольно ввела долговременную моду на непременное ношение шляп на свадебных церемониях и скачках.
Леди Ди (Диана Спенсер) не всегда соблюдала дресс-код столь строгоДи не всегда соблюдала дресс-код столь строго. До замужества она предпочитала чуть более романтичный стиль: блузки с рюшами, оборками и высокими воротничками, нити жемчуга, пестрые юбки из тканей с цветочными узорами, простые платья и твидовые жакеты - все в стиле того аристократического круга носителей графских титулов, в котором она выросла. После помолвки Диана изменила стиль на несколько более гламурный. Впрочем, часто казалось, что ее вещи слишком «взрослые» для такой молоденькой девушки.
В течение пяти лет своей помолвки с принцем Чарльзом Уэльсским будущая принцесса тщательно следила за своей внешностью: ее визитной карточкой стали пышные прически из довольно коротких волнистых волос, ношение подплечников и очень дорогих аксессуаров.
Знаменитой моде 80-х на вечернюю одежду с рукавами-буфами и широкими подплечниками мы действительно обязаны именно Диане, а не сериалам «Династия» и «Даллас», как принято считать. Ди ввела моду на них где-то после рождения своего первенца, принца Уильяма, в 1982 году, и со временем стала носить жакеты и пиджаки «квадратного», почти мужского силуэта все чаще и чаще. К началу 90-х они превратились в абсолютный must-have.
Со временем принцесса стала носить все больше деловых костюмов с широкими плечами, походя при этом на бизнес-леди. В 90-х подобный look почти вытеснил из ее гардероба романтичные вещи: нити жемчуга, в меру облегающие платья-футляры... Непростая судьба, нашумевший развод вносили свои коррективы в облик Ди.
Любимым парфюмом Ди были Eau de SoireЛюбимым парфюмом Ди были Eau de Soire - элегантная и женственная шипровая композиция, изящный букет которой составлен из ароматов розы и египетского жасмина, нот сандала и можжевельника, мандарина и грейпфрута. У непосвященных запах поначалу способен вызвать оторопь своей крепостью и необычностью, но Ди хранила ему верность: ей нравилось все элегантное и неприторное, потому что она сама была такой.
Абсолютно все наряды Дианы входили в модную историю и активно копировались модными марками. Так, ее бальное платье из зеленой тафты с кринолином и пышными рукавами вскоре было скопировано маркой Laura Ashley и стало образцом девичьего дресс-кода для знаменитого Венского бала и других подобных светских мероприятий.
Подвенечное платье леди Дианы было роскошно: созданное дизайнерами Элизабет и Дэвидом Эмануэль в 1981 году, оно вызвало немало споров. Шелковистая тафта цвета слоновой кости, пышные рукава с буфами, романтичные оборки из старинного кружева, ручная вышивка с вкраплениями 10000 жемчужин и блесток, а самое главное - шлейф длиной 7,5 метров. Диана подъехала к собору в крохотной карете вместе со своим довольно полным отцом, и платье, разумеется помялось. Это и вызвало у людей возмущение дизайнерами: почему, спрашивали все, нельзя было сшить платье из менее мнущейся ткани? Дизайнерам пришлось выступить на телевидении с оправданиями. Но Диана была благодарна создателям своего подвенечного наряда и всегда поддерживала их деятельность, наряду с творчеством многих других английских дизайнеров 80-х - Арабеллы Поллен, Брюса Олдфилда, Аманды Уэйкли, Катерин Уокер. Принцесса любила моду и покровительствовала ей.
Свадебное платье леди Ди, в котором она уехала в традиционный honeymoon с торжественного приема, также запомнилось всем надолгоСвадебное платье леди Ди, в котором она уехала в традиционный honeymoon с торжественного приема, также запомнилось всем надолго: это был шикарный туалет розового цвета, сшитый для нее Дэвидом Сэссоном, дизайнером модного дома Belville Sassoon. Наряд стал известен как «платье-безе», и многие невесты того времени, намеренно или сами не отдавая себе в этом отчета, выбирали свадебные платья «как у Ди» - роскошные, с кринолином, словно у сказочной героини. Лишь в 90-х свадебная мода сделала шаг в сторону более простых и облегающих силуэтов, но, как мы видим, в начале XXI столетия тенденции, заданные Дианой, вернулись вновь: почти каждая девушка мечтает выйти замуж в таком платье, хотя уже немного забылось, что первой в нем появилась именно принцесса Диана.
Ни один человек в 80-х не удостаивался такого внимания к своей персоне, как леди Ди. Никому не было посвящено столько минут ТВ-эфиров, ни о ком люди не желали узнать всю подноготную столь страстно. Несомненно, Диана была и самой влиятельной фэшн-иконой своего времени. К моменту смерти в 1997 году она была негласно признана одной из самых могущественных женщин мира. В свою очередь мир моды, капризный, переменчивый и склонный к быстрому забвению своих героев, тоже признал ее таковой, поставив Королеву Людских Сердец в один ряд с Габриэль Шанель, Одри Хепберн, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди.
Леди Диана Спенсер погибла в автокатастрофе 31 августа 1997 года в возрасте 36 лет, спустя год после своего официального развода с принцем Чарльзом. Она умерла молодой, оставшись в памяти миллионов девочек и женщин блистательной, добродетельной красавицей, а не стареющей монаршей особой. Возможно, это единственная завидная участь для любой живой иконы красоты - умереть в расцвете лет... Но мы скорбим о Диане по-прежнему и мечтаем о свадебном платье «как у принцессы»...
10 элементов стиля леди Дианы для ее поклонниц:
- простые платья-футляры длиной чуть выше колена;
- бежевые туфли-лодочки на каблуке 7-8 см;
- костюмы Chanel из тонкой буклированной шерсти;
- шляпы с умеренно широкими полями;
- ожерелья из натурального жемчуга;
- вечерние платья с пышными рукавами-буфами;
- бальные наряды с кринолинами;
- закрытые шелковые блузки с оборками и воротником-стойкой;
- твидовые жакеты;
- пиджаки с подплечниками.
Нашел любовь – храни ее вечно.Какая это роскошь
– в любую минуту иметь возможность обнять любимого человекa.С.Ахерн
06.05.10 11:14 Re: Икона стиля
в ответ DonnaK37 22.04.10 14:49
Одри Хепберн: элегантность и стиль XX века
Уже довольно долго имя Одри Хепберн связано с прославленной часовой фирмой Longines. Образ любимой актрисы нескольких поколений кинозрителей украшает рекламу роскошных моделей часов, объединенных общим лозунгом Elegance is an attitude («Элегантность как жизненная позиция»). Безупречная элегантность была «визитной карточкой» самой Одри, навсегда сохранившей чистоту и обаяние юной принцессы из «Римских каникул».
Семнадцатилетняя Одри мечтала стать балериной и брала уроки в известной школе Балле Рамбер. Но вскоре девушка поняла, что в балете ей не достичь большого успеха. Она устроилась танцовщицей в респектабельный ночной клуб, где ее яркая индивидуальность не осталась незамеченной. Параллельно она подрабатывала фотомоделью и снималась в крохотных эпизодах в кино. Одри попала на целлулоидную пленку вовсе не потому, что грезила о славе Греты Гарбо, а потому, что нуждалась в деньгах. И с одинаковым усердием она снималась в очередном глупом фильме, в котором предлагали крохотную роль, и рекламировала средства от веснушек или комаров. В плохонькой комедии «Секретные люди» ее увидел американский режиссер Уильям Уайлер – будущий постановщик «Римских каникул».
ОДРИ ХЕПБЕРН И LONGINES
В 1997 году компания Longines выпустила знаменитую коллекцию DolceVita, основанную на классических моделях 20–30-х годов ХХ века. Тогда впервые был использован слоган рекламной кампании L’egance du temps depuis 1832 («Элегантность времени с 1832 года»). Через два года началась ныне действующая рекламная кампания, идущая под девизом Elegance is an attitude, в которой используется образ Одри Хепберн.
По данным маркетинговых исследований, проводившихся компанией, абсолютное большинство, 80% опрошенных, неизменно отмечают, что ассоциируют продукцию Longines с образом великой актрисы.
Если спросить у поклонников Хепберн, какой образ всплывает у них в голове при упоминании ее имени, все без исключения ответят: «Хрупкая Одри в маленьком черном платье-футляре и с жемчужными бусами». Это платье стало практически синонимом имени великой актрисы: Хепберн всегда была и остается по сей день олицетворением элегантности и аристократического изящества: ее реноме — классический стиль в одежде и ретро. Гардероб актрисы состоял из черных, белых, бежевых, синих и желтых платьев-футляров, трапеций, колокольчиков длины мини, миди и макси, подчеркивавших ее стройный силуэт, прямых брюк и капри, облегающих легинсов, классических одно- и двубортных костюмов с юбками и брюками, длинных пальто прямого кроя и тренчей. Она обожала всевозможные бантики, кружева, рюши и декоративные детали из страусиных перьев. И, конечно же, как истинная икона стиля, Одри никак не могла обойтись без аксессуаров! В ее арсенале были туфли-лодочки, балетки, ботинки ретро с закругленными носами, перчатки выше локтя, береты, сумки самой различной формы, а также разные шляпы и шляпки. Невозможно представить Хепберн и без ее любимых круглых очков черного цвета. Из украшений актриса отдавала предпочтение бусам и браслетам из жемчуга, золотым серьгам-кольцам среднего размера и гвоздикам из золота, украшенным небольшими драгоценными камнями, а также диадемам с бриллиантами.
Одри Хепберн давно считается иконой стиля. Она – пример для подражания многих модниц, ее любили и ею были сражены многие мужчины двадцатого века.
Уже довольно долго имя Одри Хепберн связано с прославленной часовой фирмой Longines. Образ любимой актрисы нескольких поколений кинозрителей украшает рекламу роскошных моделей часов, объединенных общим лозунгом Elegance is an attitude («Элегантность как жизненная позиция»). Безупречная элегантность была «визитной карточкой» самой Одри, навсегда сохранившей чистоту и обаяние юной принцессы из «Римских каникул».
Семнадцатилетняя Одри мечтала стать балериной и брала уроки в известной школе Балле Рамбер. Но вскоре девушка поняла, что в балете ей не достичь большого успеха. Она устроилась танцовщицей в респектабельный ночной клуб, где ее яркая индивидуальность не осталась незамеченной. Параллельно она подрабатывала фотомоделью и снималась в крохотных эпизодах в кино. Одри попала на целлулоидную пленку вовсе не потому, что грезила о славе Греты Гарбо, а потому, что нуждалась в деньгах. И с одинаковым усердием она снималась в очередном глупом фильме, в котором предлагали крохотную роль, и рекламировала средства от веснушек или комаров. В плохонькой комедии «Секретные люди» ее увидел американский режиссер Уильям Уайлер – будущий постановщик «Римских каникул».
ОДРИ ХЕПБЕРН И LONGINES
В 1997 году компания Longines выпустила знаменитую коллекцию DolceVita, основанную на классических моделях 20–30-х годов ХХ века. Тогда впервые был использован слоган рекламной кампании L’egance du temps depuis 1832 («Элегантность времени с 1832 года»). Через два года началась ныне действующая рекламная кампания, идущая под девизом Elegance is an attitude, в которой используется образ Одри Хепберн.
По данным маркетинговых исследований, проводившихся компанией, абсолютное большинство, 80% опрошенных, неизменно отмечают, что ассоциируют продукцию Longines с образом великой актрисы.
Если спросить у поклонников Хепберн, какой образ всплывает у них в голове при упоминании ее имени, все без исключения ответят: «Хрупкая Одри в маленьком черном платье-футляре и с жемчужными бусами». Это платье стало практически синонимом имени великой актрисы: Хепберн всегда была и остается по сей день олицетворением элегантности и аристократического изящества: ее реноме — классический стиль в одежде и ретро. Гардероб актрисы состоял из черных, белых, бежевых, синих и желтых платьев-футляров, трапеций, колокольчиков длины мини, миди и макси, подчеркивавших ее стройный силуэт, прямых брюк и капри, облегающих легинсов, классических одно- и двубортных костюмов с юбками и брюками, длинных пальто прямого кроя и тренчей. Она обожала всевозможные бантики, кружева, рюши и декоративные детали из страусиных перьев. И, конечно же, как истинная икона стиля, Одри никак не могла обойтись без аксессуаров! В ее арсенале были туфли-лодочки, балетки, ботинки ретро с закругленными носами, перчатки выше локтя, береты, сумки самой различной формы, а также разные шляпы и шляпки. Невозможно представить Хепберн и без ее любимых круглых очков черного цвета. Из украшений актриса отдавала предпочтение бусам и браслетам из жемчуга, золотым серьгам-кольцам среднего размера и гвоздикам из золота, украшенным небольшими драгоценными камнями, а также диадемам с бриллиантами.
Одри Хепберн давно считается иконой стиля. Она – пример для подражания многих модниц, ее любили и ею были сражены многие мужчины двадцатого века.
Нашел любовь – храни ее вечно.Какая это роскошь – в
любую минуту иметь возможность обнять любимого человекa.С.Ахерн
07.05.10 13:55 Re: Икона стиля
в ответ DonnaK37 22.04.10 14:49
Софи Лорен: ее особенная красота
«Сексуальная привлекательность на 50 процентов состоит из того, что у вас действительно есть, и на 50 процентов из того, что у вас есть, по мнению других людей».
Софи Лорен (София Виллани Шиколоне) родилась вне брака в столице Италии в сентябре 1934 года. Она выросла в трущобах Поццуоли маленького рыбацкого городка близ Неаполя. Ее мать Ромилда, учительница музыки по классу фортепиано, была неудавшейся актрисой, которая много лет назад победила на конкурсе двойников Греты Гарбо.
Видя красоту и талант дочери, она сделала все, чтобы та воплотила все ее несбывшиеся мечты.
В 15 лет Софи в розовом вечернем платье, сшитом из занавесок, и черных туфлях, выкрашенных краской в белый цвет, победила в Неапольском конкурсе красоты и стала «принцессой». Совсем неплохо для худосочного ребенка, которого все время дразнили «жердь». Ее выигрыш: несколько рулонов обоев, скатерть с салфетками, три тысячи лир и билет на поезд в Рим – настоящее сокровище для человека, выросшего в ужасной нищете послевоенной Италии.
В 1951 году на конкурсе красоты «мисс Рим» София встретила своего будущего мужа, продюсера Карло Понти, который был старше ее на 22 года. Он стал ее менеджером и начал принимать активное участие в становлении ее карьеры: организовывал кинопробы, нанимал учителей и т.д.
Удивительно, но первые работы Софи Лорен в кино были встречены кинокритиками «в штыки» из-за ее длинного носа и больших бедер. Все они твердили, что актрисе не мешало бы немного укоротить нос и похудеть. Но Софи была непреклонна, она не собиралась меняться и уж тем более прибегать к пластической хирургии в угоду чьим бы то ни было прихотям. В 1953 году, сыграв главную роль в фильме «Аида Верди», она всем доказала, что была права...
В одной из своих книг Софи писала: «Не имеет значение, что думают остальные, вы должны быть твердо уверены, что неотразимы и являетесь воплощением собранных воедино самых прекрасных качеств. К примеру, представьте строгие пропорции греческой статуи и пропорции соблазнительной, великолепной женщины... Ничто не делает женщину более красивой, чем убежденность в своей красоте. Мы должны свято верить в то, что у каждой из нас красота особенная, которой нет у других. Эта красота настолько дорога нам, что необходимо учиться заботиться о ней»Самоуважение и уверенность в себе – врожденные качества Софи Лорен, которые превосходно сочетаются с ее естественной красотой. Сейчас Софи 75 лет, она прекрасна и ни разу за свою жизнь не прибегала к услугам пластических хирургов. 3 года назад, приблизительно за месяц до 72 дня рождения, Софию Лорен выбрали как самого красивого человека планеты. Она затмила даже таких молодых красавиц, как Кейт Уинслет, Гвинет Пэлтроу, Кэмерон Диаз, Кэтрин Зета-Джонс, тогда же она была приглашена позировать для всемирно известного календаря Пирелли 2007.
«Она настолько чувственна, что у большинства мужчин возникает только одно желание – желание разорвать на ней одежду», – сказал Кэри Грант. – «Однако они даже не смеют взять ее за руку, потому что она выглядит такой естественной и непорочной».
Фрэнк Синатра: «Она – лучшая».
Том Хэнкс: «Вспоминаю первый раз, когда встретил Софию Лорен. Я даже не мог сказать: “Здравствуйте”. Я просто сказал: “Мисс Лорен, Вы – самая красивая женщина из всех, которых я когда-либо видел”».
Мэтт Дэймон, улыбаясь: «Она невероятна. Я вручал ей той ночью Оскара, и помню взгляд Бена [Бена Аффлека], мы переглянулись с ним – у нас было одинаковое выражение лица: "Ничего себе! Она здесь!"»
Архиепископ Генуи: «Несмотря на то, что Ватикан все время выступал против человеческого клонирования, исключение могло бы быть сделано в случае Софии Лорен».
Тайны красоты Софии Лорен – женщины, над которой не властно время
В одном из журналов однажды написали: «Если лицо Софи Лорен – подарок Матушки Природы, она непременно должна послать ей благодарственное письмо». Сама Лорен, отвечая на вопрос, в чем же секрет ее молодости и красоты, говорит: «Своей красотой я обязана любви к жизни, спагетти и ваннам с оливковым маслом». Кстати, купание в оливковом масле практиковали еще в древнем Риме...
Более 25 лет назад Софи Лорен написала книгу «Женщины и красота», в которой раскрыла секреты своей красоты. Книга давно распродана, но ее советы до сих пор актуальны, также как и она сама.
«Неиссякаемый источник молодости – это ваш ум, талант, творческий потенциал, всё то, чем вы обладаете и что можете дать людям, которых любите. Когда вы поймете это, то действительно победите свой возраст».
Секреты Софи Лорен
Регулярный уход. «Хорошие гены и безупречная кожа – не главное, если молодая женщина, которой красота дана от природы, не будет ухаживать за собой, то потеряет ее, когда станет старше. Или если простая женщина будет регулярно ухаживать за собой, то она, несомненно, со временем станет более красивой», – говорит Софи Лорен. Красота – это красивые тело, кожа и волосы.
Здоровый сон – вот главная составляющая красоты. Именно поэтому каждый день Софи Лорен ложится спать не позднее 21-го часа, а температура воздуха в ее спальне не превышает 21-го градуса.
Пробуждение с восходом солнца. Софи просыпается рано утром и чувствует, как пробуждается все вокруг. После чего открывает настежь окно при любой погоде и 10 минут делает утреннюю гимнастику (специальный комплекс упражнений Софи Лорен описан в ее книге). Контрастный душ в довершение утренних процедур помогает сохранить форму бюста, поддерживает тонус и укрепляет иммунную систему.
Полный отказ от курения. Софи Лорен жалеет лишь об одном: она сделала это в 50 лет, а не раньше.
Только здоровое питание. Никаких жареных блюд на столе: они ухудшают работу пищеварительного тракта и портят цвет лица. Зато йогурт, фрукты и соки из них – приветствуются. Ложка пивных дрожжей придаст блеск волосам, а коже – упругость. Ананас выведет лишнюю жидкость из организма.
Обильное питье. Ежедневно София выпивает около 2-х литров минеральной воды без газа, которая очень хорошо выводит все шлаки из организма.
Растительное масло для снятия макияжа. Обычное растительное масло – лучшее средство для снятия макияжа, именно поэтому на туалетном столике звезды не встретишь многочисленных баночек с кремами известных фирм.
Избегать резких перепадов температур. Для кожи вредна как слишком холодная, так и слишком горячая вода. Только вода с температурой, близкой к температуре человеческого тела, не может спровоцировать разрыв мелких сосудов и образование красных ниточек.
Избегать цветов, которые вам не идут, независимо от того, цвет ли это платья или лака для ногтей. Например, фиолетовый – единственный оттенок, который, как говорит Софи Лорен, слишком сильный для нее.
Обаяние. Софи Лорен говорит: «Красота выделит вас из толпы, интеллект и остроумие создадут репутацию, но обаяние сделает неотразимой». Напрасно многие женщины, мечтая стать «богинями», упускают из виду такую «невидимую» составляющую красоты, как обаяние.
Блестящие, ухоженные волосы. «Прическа влияет на то, как складывается день, а в итоге и жизнь». Сейчас в свои 75 Софи Лорен предпочитает оттенок волос немного светлее естественного, ведь он прекрасно оживляет лицо. Пергидролевые волосы смотрятся грубо и неестественно. Обладательницам темных волос Софи Лорен советует лишь немного сделать их посветлее, например, с помощью рыжеватого и светло-каштанового оттенка. В молодости Софи Лорен, как и многие из нас, перепробовала практически все цвета радуги на своих волосах. Иногда этого требовала роль, но чаще Лорен просто хотела поэкспериментировать со своей внешностью. Несмотря на все это, ее волосы выглядят великолепно, может быть, потому что она регулярно за несколько часов до мытья головы втирает в них разогретое оливковое масло.
Сексуальная походка. Походка Софи Лорен – это хрестоматийная походка, все великолепие которой она смогла продемонстрировать в фильме «Брак по-итальянски». Однако мало кто знает, что такая походка Софи Лорен – всецело заслуга ее мужа, режиссёра Карло Понти. Именно он придумал весьма оригинальный способ научить выдающейся походке неизвестную на тот момент актрису. Во время съёмок фильма он часами заставлял ходить Софи между двух рядов тумбочек и закрывать бедрами их открытые дверцы. Она оттачивала свое мастерство до тех пор, пока дверцы не стали захлопываться практически бесшумно.
Икона стиля и красоты Софи Лорен до сих пор оказывает свое влияние на тенденции в мире моды, а последние коллекции платьев от ведущих дизайнеров «а-ля» 50-е и женщины всего мира, которые вот уже ни один десяток лет стараются походить на нее, – лишнее тому подтверждение.
«Сексуальная привлекательность на 50 процентов состоит из того, что у вас действительно есть, и на 50 процентов из того, что у вас есть, по мнению других людей».
Софи Лорен (София Виллани Шиколоне) родилась вне брака в столице Италии в сентябре 1934 года. Она выросла в трущобах Поццуоли маленького рыбацкого городка близ Неаполя. Ее мать Ромилда, учительница музыки по классу фортепиано, была неудавшейся актрисой, которая много лет назад победила на конкурсе двойников Греты Гарбо.
Видя красоту и талант дочери, она сделала все, чтобы та воплотила все ее несбывшиеся мечты.
В 15 лет Софи в розовом вечернем платье, сшитом из занавесок, и черных туфлях, выкрашенных краской в белый цвет, победила в Неапольском конкурсе красоты и стала «принцессой». Совсем неплохо для худосочного ребенка, которого все время дразнили «жердь». Ее выигрыш: несколько рулонов обоев, скатерть с салфетками, три тысячи лир и билет на поезд в Рим – настоящее сокровище для человека, выросшего в ужасной нищете послевоенной Италии.
В 1951 году на конкурсе красоты «мисс Рим» София встретила своего будущего мужа, продюсера Карло Понти, который был старше ее на 22 года. Он стал ее менеджером и начал принимать активное участие в становлении ее карьеры: организовывал кинопробы, нанимал учителей и т.д.
Удивительно, но первые работы Софи Лорен в кино были встречены кинокритиками «в штыки» из-за ее длинного носа и больших бедер. Все они твердили, что актрисе не мешало бы немного укоротить нос и похудеть. Но Софи была непреклонна, она не собиралась меняться и уж тем более прибегать к пластической хирургии в угоду чьим бы то ни было прихотям. В 1953 году, сыграв главную роль в фильме «Аида Верди», она всем доказала, что была права...
В одной из своих книг Софи писала: «Не имеет значение, что думают остальные, вы должны быть твердо уверены, что неотразимы и являетесь воплощением собранных воедино самых прекрасных качеств. К примеру, представьте строгие пропорции греческой статуи и пропорции соблазнительной, великолепной женщины... Ничто не делает женщину более красивой, чем убежденность в своей красоте. Мы должны свято верить в то, что у каждой из нас красота особенная, которой нет у других. Эта красота настолько дорога нам, что необходимо учиться заботиться о ней»Самоуважение и уверенность в себе – врожденные качества Софи Лорен, которые превосходно сочетаются с ее естественной красотой. Сейчас Софи 75 лет, она прекрасна и ни разу за свою жизнь не прибегала к услугам пластических хирургов. 3 года назад, приблизительно за месяц до 72 дня рождения, Софию Лорен выбрали как самого красивого человека планеты. Она затмила даже таких молодых красавиц, как Кейт Уинслет, Гвинет Пэлтроу, Кэмерон Диаз, Кэтрин Зета-Джонс, тогда же она была приглашена позировать для всемирно известного календаря Пирелли 2007.
«Она настолько чувственна, что у большинства мужчин возникает только одно желание – желание разорвать на ней одежду», – сказал Кэри Грант. – «Однако они даже не смеют взять ее за руку, потому что она выглядит такой естественной и непорочной».
Фрэнк Синатра: «Она – лучшая».
Том Хэнкс: «Вспоминаю первый раз, когда встретил Софию Лорен. Я даже не мог сказать: “Здравствуйте”. Я просто сказал: “Мисс Лорен, Вы – самая красивая женщина из всех, которых я когда-либо видел”».
Мэтт Дэймон, улыбаясь: «Она невероятна. Я вручал ей той ночью Оскара, и помню взгляд Бена [Бена Аффлека], мы переглянулись с ним – у нас было одинаковое выражение лица: "Ничего себе! Она здесь!"»
Архиепископ Генуи: «Несмотря на то, что Ватикан все время выступал против человеческого клонирования, исключение могло бы быть сделано в случае Софии Лорен».
Тайны красоты Софии Лорен – женщины, над которой не властно время
В одном из журналов однажды написали: «Если лицо Софи Лорен – подарок Матушки Природы, она непременно должна послать ей благодарственное письмо». Сама Лорен, отвечая на вопрос, в чем же секрет ее молодости и красоты, говорит: «Своей красотой я обязана любви к жизни, спагетти и ваннам с оливковым маслом». Кстати, купание в оливковом масле практиковали еще в древнем Риме...
Более 25 лет назад Софи Лорен написала книгу «Женщины и красота», в которой раскрыла секреты своей красоты. Книга давно распродана, но ее советы до сих пор актуальны, также как и она сама.
«Неиссякаемый источник молодости – это ваш ум, талант, творческий потенциал, всё то, чем вы обладаете и что можете дать людям, которых любите. Когда вы поймете это, то действительно победите свой возраст».
Секреты Софи Лорен
Регулярный уход. «Хорошие гены и безупречная кожа – не главное, если молодая женщина, которой красота дана от природы, не будет ухаживать за собой, то потеряет ее, когда станет старше. Или если простая женщина будет регулярно ухаживать за собой, то она, несомненно, со временем станет более красивой», – говорит Софи Лорен. Красота – это красивые тело, кожа и волосы.
Здоровый сон – вот главная составляющая красоты. Именно поэтому каждый день Софи Лорен ложится спать не позднее 21-го часа, а температура воздуха в ее спальне не превышает 21-го градуса.
Пробуждение с восходом солнца. Софи просыпается рано утром и чувствует, как пробуждается все вокруг. После чего открывает настежь окно при любой погоде и 10 минут делает утреннюю гимнастику (специальный комплекс упражнений Софи Лорен описан в ее книге). Контрастный душ в довершение утренних процедур помогает сохранить форму бюста, поддерживает тонус и укрепляет иммунную систему.
Полный отказ от курения. Софи Лорен жалеет лишь об одном: она сделала это в 50 лет, а не раньше.
Только здоровое питание. Никаких жареных блюд на столе: они ухудшают работу пищеварительного тракта и портят цвет лица. Зато йогурт, фрукты и соки из них – приветствуются. Ложка пивных дрожжей придаст блеск волосам, а коже – упругость. Ананас выведет лишнюю жидкость из организма.
Обильное питье. Ежедневно София выпивает около 2-х литров минеральной воды без газа, которая очень хорошо выводит все шлаки из организма.
Растительное масло для снятия макияжа. Обычное растительное масло – лучшее средство для снятия макияжа, именно поэтому на туалетном столике звезды не встретишь многочисленных баночек с кремами известных фирм.
Избегать резких перепадов температур. Для кожи вредна как слишком холодная, так и слишком горячая вода. Только вода с температурой, близкой к температуре человеческого тела, не может спровоцировать разрыв мелких сосудов и образование красных ниточек.
Избегать цветов, которые вам не идут, независимо от того, цвет ли это платья или лака для ногтей. Например, фиолетовый – единственный оттенок, который, как говорит Софи Лорен, слишком сильный для нее.
Обаяние. Софи Лорен говорит: «Красота выделит вас из толпы, интеллект и остроумие создадут репутацию, но обаяние сделает неотразимой». Напрасно многие женщины, мечтая стать «богинями», упускают из виду такую «невидимую» составляющую красоты, как обаяние.
Блестящие, ухоженные волосы. «Прическа влияет на то, как складывается день, а в итоге и жизнь». Сейчас в свои 75 Софи Лорен предпочитает оттенок волос немного светлее естественного, ведь он прекрасно оживляет лицо. Пергидролевые волосы смотрятся грубо и неестественно. Обладательницам темных волос Софи Лорен советует лишь немного сделать их посветлее, например, с помощью рыжеватого и светло-каштанового оттенка. В молодости Софи Лорен, как и многие из нас, перепробовала практически все цвета радуги на своих волосах. Иногда этого требовала роль, но чаще Лорен просто хотела поэкспериментировать со своей внешностью. Несмотря на все это, ее волосы выглядят великолепно, может быть, потому что она регулярно за несколько часов до мытья головы втирает в них разогретое оливковое масло.
Сексуальная походка. Походка Софи Лорен – это хрестоматийная походка, все великолепие которой она смогла продемонстрировать в фильме «Брак по-итальянски». Однако мало кто знает, что такая походка Софи Лорен – всецело заслуга ее мужа, режиссёра Карло Понти. Именно он придумал весьма оригинальный способ научить выдающейся походке неизвестную на тот момент актрису. Во время съёмок фильма он часами заставлял ходить Софи между двух рядов тумбочек и закрывать бедрами их открытые дверцы. Она оттачивала свое мастерство до тех пор, пока дверцы не стали захлопываться практически бесшумно.
Икона стиля и красоты Софи Лорен до сих пор оказывает свое влияние на тенденции в мире моды, а последние коллекции платьев от ведущих дизайнеров «а-ля» 50-е и женщины всего мира, которые вот уже ни один десяток лет стараются походить на нее, – лишнее тому подтверждение.